
MUSIQUE FEMMES FESTIVAL #3
In oktober 2025 bevestigde het Musique Femmes Festival tijdens zijn derde editie opnieuw zijn ambitie om vrouwelijke componisten uit alle tijdperken en alle muzikale werelden in de schijnwerpers te plaatsen. Gedurende meerdere dagen bracht het festival een rijk en gedurfd programma met klassieke muziek, jazz, hedendaagse creaties, poëzie, muziektheater en actuele muziek, en creëerde het ontmoetingen tussen gevestigde artiesten, jonge talenten en publiek.
Van de openingsavond in samenwerking met Concerts Escapades, waarin de werelden van Hildegard von Bingen, Galina Ustvolskaja en de jonge componiste Elena Shipova met elkaar in dialoog traden, tot het slotconcert in aanwezigheid van Jacqueline Fontyn, overspande deze editie bijna negen eeuwen muziekgeschiedenis. Het festival bracht ook hulde aan belangrijke figuren zoals Carla Bley, Cécile Chaminade, Marianna Martines, Mel Bonis en Germaine Tailleferre, en gaf tegelijk een prominente plaats aan hedendaagse creatie.
Trouw aan de identiteit van het festival combineerde het programma kamermuziekconcerten, muziektheatervoorstellingen, jazz, chanson, het open podium van de Koninklijke Conservatoria van Brussel en een showcase voor opkomende componisten. Deze dialoog tussen muzikaal erfgoed en hedendaagse creatie weerspiegelt de ambitie van het Musique Femmes Festival om het werk van vrouwelijke componisten zichtbaar te maken, de verspreiding ervan te bevorderen en een nieuwe generatie artiesten te ondersteunen.
Programme
Openingsconcert
Dinsdag 07/10 – La Tricoterie
19.30u: No Woman, No Cry
Voor de opening van de derde editie van het Musique Femmes Festival brachten Concerts Escapades een muzikale reis door bijna negen eeuwen vrouwelijke creatie. Van de spiritualiteit van Hildegard von Bingen tot de aangrijpende kracht van Galina Ustvolskaja en de hedendaagse creatie van Lena Shipova: dit concert bracht uiteenlopende muzikale werelden samen, tussen verstilling, intensiteit en vernieuwing. Een openingsavond in het teken van ontdekking, emoties… en enkele verrassingen.
-
Grand Duet van Galina Ustvolskaja
Door Duarte Soares (piano) en Pieter Stas (cello) -
Cantique van Hildegard von Bingen
Door Amel Sdiri (stem) en Pieter Stas (cello) -
Creation of the World van Lena Shipova
Muziek en Poëzie
Donderdag 09/10 – Cellule 133a
20u: Muziek en Poëzie
In de geest van het Musique Femmes Festival bracht deze avond verschillende stijlen en tijdperken samen, met een programma waarin klassieke muziek, jazz en chanson elkaar ontmoetten. Drie unieke muzikale werelden volgden elkaar op om vrouwelijke componisten en de rijkdom van vrouwelijke muzikale creatie te vieren.
-
Collectief Medusa – Het duo gevormd door sopraan Sonia Lardy en pianist Quentin Meurisse bracht een recital waarin muziek en poëzie samenkwamen rond werken van Amy Beach, Rebecca Clarke en de jonge Belgische componiste Fanny Libert. Aan de hand van teksten van grote dichters verkende dit programma op verfijnde wijze thema’s als liefde, natuur, droom en de menselijke conditie.
-
Eight O’Clock, 1927, Rebecca Clarke / gedicht van Alfred Edward Housman
-
The Lotos Isles, Op. 76 nr. 2, Amy Beach / gedicht van Alfred Tennyson
-
The Seal Man, 1922, Rebecca Clarke / gedicht van John Masefield
-
I had no cause to be awake, 2024, Fanny Libert / gedichten van Emily Dickinson
-
Sleep, little darling, Op. 29 nr. 3, Amy Beach / gedicht van Harriet Prescott Spofford
-
-
Vincent Bruyninckx – De Belgische jazzpianist Vincent Bruyninckx bracht een eerbetoon aan Carla Bley, een sleutelfiguur binnen de hedendaagse jazz. In een solo-optreden verkende hij opnieuw het universum van deze visionaire componiste, wier werk – op het kruispunt van free jazz, lyriek en experiment – een diepgaande invloed heeft gehad op de jazzgeschiedenis.
-
COLLINE – Als singer-songwriter bracht COLLINE een concert waarin chanson, poëzie en slam samenkwamen in een gevoelige en intieme wereld. Samen met Julien Gillain (piano, viool), Marta Soares (contrabas) en Zoïa Tescher (drums) verweefde ze jazz-, folk- en popinvloeden tot een moment dat tegelijk verfijnd, geëngageerd en diep menselijk was.
Twee concerten
Vrijdag 10/10 – Hôtel de ville de Saint-Gilles
18u: Open podium
Studenten van het Koninklijk Conservatorium Brussel en het Conservatoire Royal de Bruxelles werden uitgenodigd om werken van vrouwelijke componisten te vertolken.
-
Drie liederen van Pauline Viardot
Door Juliette Doummar (zang) en Emma Rouau (piano) -
Musical Toys van Sofia Gubaidulina (fragmenten)
Door Camille Brusset (piano) -
Saxophonesques van Fernande Decruck (fragmenten)
Door Valentijn Lievens en Morgane Caspers (saxofoon) -
Pavane van Fernande Decruck voor saxofoonkwartet
Door Antòn Gomez Martìn, Cristina Rodrìguez Sànchez, David Torralbo Alcaide en Maria Chiara Tunno
20u: Cécile
Het leven van Cécile Chaminade (1857-1944) verdiende een eigen voorstelling. Als componiste tussen twee eeuwen, met een postromantische stijl en een oeuvre van meer dan 400 werken, werd zij haar hele leven geconfronteerd met het seksisme van haar tijd. Een onafhankelijke en avontuurlijke vrouw die bleef componeren, komt voor één avond opnieuw tot leven door de pianiste Karin Lechner.
Tekst: Peter Gumbel
Regie: Daniela Pal
Piano / spel: Karin Lechner
Afsluitende concerten
Zaterdag 11/10 – Hôtel de ville de Saint-Gilles
18u: Scène Tremplin
-
Mona Mio – Als zangeres en singer-songwriter creëert Mona Mio een universum waarin soul, jazz en lichtgevende grooves samenkomen. Haar unieke stem, tegelijk fluweelzacht, krachtig en getekend door haar parcours, geeft een bijzondere diepgang aan teksten die op gevoelige wijze de kwetsbaarheid en emoties van de mens verkennen.
-
Natasha Vew – De Brusselse pianiste, zangeres en componiste Natasha Vew verweeft jazz, klassieke muziek en hedendaagse schrijfkunst. Geïnspireerd door grote jazzfiguren ontwikkelt ze een persoonlijke muzikale taal waarin stem en piano met elkaar in dialoog gaan binnen een esthetiek die tegelijk poëtisch, modern en intiem is.
-
Urszula Koza – De Poolse componiste en pedagoge Urszula Koza richt zich voornamelijk op kamermuziek en lyrische zang. Haar werk Hommage à W. Wojtkiewicz, geïnspireerd door de dromerige en surrealistische wereld van de Poolse schilder, werd tijdens het festival vertolkt door celliste Radosława Lascar.
-
Duo Chrysalides – Het duo, gevormd door Luisa Maria Alvares Armesto (harp) en Cornelia Zambila (viool, altviool en video), brengt een fragment uit Madre!, een immersieve performance waarin elektronische muziek, improvisatie, originele composities en visuele projecties samenkomen. De voorstelling verkent het thema van moederschap als een initiatiereis tussen herinnering, spiritualiteit en creatie.
20.30u: Slotconcert – Trio Spilliaert / Eliane Reyes & Etesiane Orchestra
In het eerste deel brengt het Trio Spilliaert (Jean-Samuel Bez – viool, Guillaume Lagravière – cello en Gauvain de Morant – piano) werken van twee hedendaagse Belgische componisten: Jacqueline Fontyn (°1930) en Danielle Baas (°1958).
-
Lieber Joseph – Jacqueline Fontyn
-
Sui Generis – Danielle Baas
In het tweede deel brengt de gerenommeerde Belgische pianiste Eliane Reyes, begeleid door het jonge Etesiane Orchestra, het pianoconcerto van Marianna Martines. Deze creatie wordt gevolgd door twee korte werken van Franse componisten uit de 20e eeuw, Mel Bonis en Germaine Tailleferre, en vervolgens door twee hedendaagse orkestwerken: Battements d’ailes van Jacqueline Fontyn, als een echo van het eerste deel, en Aphorisme 341 van de jonge componiste Juliette Recasens, die deelnam aan de eerste editie van de Scène Tremplin van het festival.
-
Pianoconcerto in A majeur – Marianna Martines
Piano: Eliane Reyes – Directie: Gabriel Hollander -
Gai printemps – Mel Bonis & Valse lente – Germaine Tailleferre
Pianosolo: Eliane Reyes -
Battements d’ailes – Jacqueline Fontyn & Aphorisme 341 – Juliette Recasens
Etesiane Orchestra – Directie: Gabriel Hollander
Video komt binnenkort
Het MFF#3
In enkele beelden












© - A. Georges, G. Hollander,
H. Urfalyan
